Julia Fullerton-Batten: Die Kunst der Verdrehung

Geblendet von der enormen Stärke und Flexibilität der jungen Gruppe Kontorsionisten fotografierte Hasselblad-Botschafterin Julia Fullerton-Batten diese Mädchen in allen möglichen unvorstellbaren Positionen. Mit ihrer charakteristischen, filmischen Beleuchtung geben uns Julias Bilder einen neuen Einblick in eine der ältesten physischen Kunstformen aus alten Zivilisationen.

Erzählen Sie uns von dieser Gruppe und wie Sie diese gefunden haben.

 

Die Mädchen sind zwischen 12 und 16 Jahre alt. Ich fand die meisten von ihnen durch ihren Trainer Pixie Le Knot, der in Game of Thrones und in meinem 1814 Frost Fair Kurzfilm mitspielte. Einige begannen mit dem Training in Gymnastik und entdeckten dann, dass sie super biegsam waren und jetzt Kontorsionismus sehr ernst nehmen. Ich bin ihnen schon seit geraumer Zeit auf Instagram gefolgt. Sie sind eine wunderbare, eng gestrickte, fröhliche Gruppe von Mädchen.

Wie haben Sie dafür gesorgt, dass siech die Mädchen wohl fühlen?

 

Die meisten Mädchen sind es gewohnt, auf der Bühne aufzutreten. Wie alle Athleten ist es sehr wichtig, dass sich die Mädchen vor dem Shooting mit Übungen und Stretching richtig aufwärmen. Ich sorge dafür, dass sie am Set so viel Zeit haben, wie sie wollen, um zu posieren. Ich lasse sie auch rotieren; wenn eine müde wird, ruht sie aus und eine andere nimmt ihren Platz ein. Es braucht viel Kraft, um sich in solchen Posen zu halten, insbesondere eine tiefe Rückenbeugung, da alle anderen Muskeln zum Schutz ihrer Wirbelsäule verwendet werden. Es war interessant zu sehen, dass die Mädchen am Tag ihrer Aufführung nur kleine Mengen essen. Macht Sinn!

Erzählen Sie uns von den verschiedenen Locations, die Sie ausgewählt haben.

 

Einer meiner Standorte, das ehemalige Carmel College in Oxfordshire, war Europas einziges bekanntes jüdisches Internat. Von 1948 bis 1998 bot es eine erstklassige Ausbildung fast ausschließlich für jüdische Schüler, zunächst nur für Jungen; Mädchen wurden ab 1986 aufgenommen. Es stand häufig an der Spitze der Liste der teuersten Internate in Großbritannien und wurde ab 1970 wegen seiner akademischen Exzellenz und unverwechselbaren kulturellen Affinität als “jüdisches Eton” bezeichnet. Es schloss 1997 aus finanziellen Gründen und die meisten Gebäude verfallen nach und nach. Ich wurde von der Einzigartigkeit der Zimmer angezogen, aber aufgrund von Covid musste ich monatelang auf die Gelegenheit warten, dort zu fotografieren!

 

Der zweite meiner Standorte ist ein spektakuläres vierstöckiges georgianisches Stadthaus in East London. Eine Tür, die in einem Bücherregal versteckt ist, öffnet sich in exotisch dekadente Räume. Man kann leicht den Eindruck erwecken, dass man in ein Baz Luhrmann-Filmset geht. Der Veranstaltungsort ist seit Monaten wegen Covid geschlossen aber ich habe eine besondere Erlaubnis, um dort zu shooten und die Gelegenheit zu ergreifen.

 

Der letzte Standort ist das preisgekrönte Haus eines Architekten, inspiriert von einem Science-Fiction-Film aus den 1970er Jahren, der vom Architekten Adam Richards entworfen wurde. Das traditionelle, mit Ziegeln verkleidete Gebäude im Stil der historischen Ruinen einer römischen Villa befindet sich in einem abgelegenen Tal und enthält große, von Beton gesäumte Räume, die denen nachempfunden sind, die im Science-Fiction-Film Stalker von 1979 von Andrei Tarkovsky zu sehen sind. Ein modernistisches Haus, dass auf dem Land gebaut wurde, um ein altes Bauernhaus zu ersetzen. Es ist so weit von der britischen ländlichen Architektur entfernt, wie man sich vorstellen kann. Es wurde mir gestattet, die meisten Besitztümer und Kunstwerke der Familie zu entfernen und sie in eine krasse, brutalistische Galerie umzuwandeln.

Worauf fokussieren Sie sich um diese Bilder zu verwirklichen?

 

Für die meisten meiner Fine-Art-Bilder ist mir der architektonische Rahmen wichtig. Ich versuche, so viel wie möglich aus den Räumen zu entfernen und es dann angemessen mit Requisiten zu füllen, um die Geschichte, die ich erzähle, zu konstruieren. Es braucht nur subtile Nuancen, um die Umgebung zu schaffen – Cornflakes, die von einem Paket auf dem Boden verschüttet werden, Boxhandschuhe, die in der Umkleidekabine eines Fitnessstudios hängen, ein Ventilator, der auf dem Boden steht, ein Mädchen, dass eine Parfümflasche hält. Ich überlege mir Szenarien für bestimmte Geschichten und suche dann stundenlang in Requisitenhäusern nach den besten Requisiten. Ich erlaube mir keine Kompromisslösungen.

Wie haben Sie sich für die Kleider der Mädchen entschieden?

 

Die Garderoben der Mädchen waren eine Herausforderung, da sie sich in bestimmten Positionen mit Leichtigkeit und Komfort beugen lassen mussten, aber gleichzeitig ihre Körperformen nicht verbergen würde. Wir hatten im Sommer 2020 einen Tag an dem wir die Kleider in meinem Garten in West London ausprobierten. Es hat viel Spaß gemacht und die Mädchen waren sehr aufgeregt!

Wie war die H6D-100C?

 

In Kombination mit den Objektiven verkörpert die H6D-100c das Ideal für mich in Bezug auf optimale Leichtigkeit und die unvergleichliche Bildqualität. Letzteres ist für mich unerlässlich, da ich sehr große Drucke ausstelle (meist über 1 Meter Breite). Ich liebe es, mit der H6D-100c zu fotografieren.

 

Dieser Artikel wurde aus dem Englischen übersetzt.

Die Originalfassung des Beitrages in Englisch ist am 24.07.2021 auf www.hasselblad.com erschienen.

Die Originalfassung des Artikels können Sie hier nachlesen: 

Julia Fullerton-Batten | The Art of Contortion

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